Το εργαστήριο αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για όσους επιθυμούν να διερευνήσουν τις αμέτρητες δυνατότητες της θεατρικής μαριονέτας και της εμψύχωσης. Ένα πλούσιο εκπαιδευτικό πρόγραμμα για εκείνους που θέλουν να εκφραστούν καλλιτεχνικά μέσω του μαγικού κόσμου του κουκλοθεάτρου.
Στόχοι του Εργαστηρίου:
-
- Εξερεύνηση: Βιωματική ενασχόληση με την τέχνη του κουκλοθεάτρου και τα πολλαπλά του εκφραστικά μέσα.
- Δημιουργία: Κατασκευή προσωπικής θεατρικής μαριονέτας και ανάπτυξη τεχνικών εμψύχωσης.
- Έκφραση: Μελέτη της μαριονέτας ως μέσου επικοινωνίας και μεταφοράς μηνυμάτων.
- Ανάπτυξη: Ενίσχυση της δημιουργικότητας, της φαντασίας. Γνωριμία με τα νέα εκφραστικά μέσα του κουκλοθεάτρου.
Σε ποιους απευθύνεται:
-
- Καλλιτέχνες όλων των ειδικοτήτων.
- Φοιτητές θεάτρου και συναφών σπουδών.
- Κάθε ενδιαφερόμενο που επιθυμεί να ανακαλύψει τον συναρπαστικό κόσμο των κούκλων και να αναπτύξει τις δημιουργικές του ικανότητες.
Περιεχόμενο:
-
- Θεωρητική κατάρτιση τεχνικής του θεάτρου μαριονέτας, ιστορία και σύγχρονη προσέγγιση της εμψύχωσης.
- Πρακτική εξάσκηση στις τεχνικές και τα υλικά κατασκευής και εμψύχωσης.
- Εξερεύνηση των δυνατοτήτων της μαριονέτας ως μέσου έκφρασης και αφήγησης.
- Συνεργατικές δραστηριότητες και δημιουργία μικρών ατομικών παραστάσεων
Διάρκεια:
-
- Οκτώβριο έως Μάιο κάθε Τετάρτη 6-10μμ
Κόστος:
-
- 140€ το μήνα (Συμπεριλαμβάνονται υλικά και εργαλεία)
Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής:
-
- Ζαϊμάκης Κωνσταντίνος, Κουκλοθέατρο Άριμα 6972.641450 , Κουνάβοι 70100
Χώρος διεξαγωγής:
-
- Εργαστήριο κουκλοθεάτρου Αλ. Παπαναστασίου 83, Ηράκλειο
Γράμμα για εσένα από τον Κώστα Ζαϊμάκη:
“Η σύγχρονη τεχνολογία προσφέρει νέα εργαλεία, που αλλάζουν τον κόσμο γύρω μας. Ωστόσο, είναι σημαντικό να χρησιμοποιούμε την τεχνολογία με σύνεση. Καθώς προχωράμε προς το μέλλον, πρέπει να βρούμε τρόπους να συνδυάσουμε την καινοτομία με την ανθρώπινη δημιουργικότητα για να διατηρήσουμε την αυθεντικότητα των εμπειριών μας.
Το κουκλοθέατρο συνδυάζει την τέχνη με την τεχνολογία σε όλους του πολιτισμούς του κόσμου, από την προϊστορική εποχή έως την σύγχρονη τέχνη.
Αν και η τεχνολογία έχει κάνει την τέχνη του κουκλοθεάτρου προσβάσιμη σε περισσότερο κόσμο ,θα λέγαμε ότι ουσιαστικά, εδώ και χιλιάδες χρόνια, η τεχνολογία του κουκλοθεάτρου στην βάση της, δεν άλλαξε σημαντικά. Τις τελευταίες δεκαετίες όμως, η τεχνολογία μπορεί να δημιουργήσει στην σκηνή σύνθετα και εντυπωσιακά εφέ με τη χρήση ηλεκτρονικών μέσων. Εντυπωσιακά φώτα και ήχος, κούκλες και σκηνικά που μπορούν να κινούνται με τηλεχειρισμό, ρομπότ, υπολογιστές, τεχνητή νοημοσύνη κ.ά., που εντυπωσιάζουν και καθηλώνουν τους θεατές. Αλλά αυτό δεν είναι η πεμπτουσία της τέχνης του κουκλοθεάτρου και θα έλεγα με σιγουριά- καμίας τέχνης. Όσους δρόμους και αν ανοίγει η χρήση της τεχνολογίας με αυτόν τον τρόπο, περιορίζει αντί να διευρύνει την καλλιτεχνική έκφραση, και την σύνδεση κοινού και καλλιτέχνη. Σκοπός μας δεν πρέπει να είναι απλώς η δημιουργία παραστάσεων που συνδυάζουν την παράδοση με την καινοτομία και που αγγίζουν τα συναισθήματα και την φαντασία. Αλλά ένας βαθύτερος προσωπικός σκοπός, η σύνδεση του εσωτερικού με το εξωτερικό, το μοίρασμα και η φροντίδα για τις κούκλες μας, τον εαυτό και την φύση, ως εκεί που μας το επιτρέπει η τεχνική μας..
Τα αρχέτυπα και τα αρχέγονα στοιχεία ( όπως για παράδειγμα ο αγώνας του καλού ενάντια στο κακό, η αναζήτηση της ταυτότητας και ο φόβος του άγνωστου κτλ), είναι παρόντα σε όλες τις μορφές τέχνης, συμπεριλαμβανομένου του κουκλοθεάτρου. Αυτά τα στοιχεία συνδέονται βαθιά με τα συναισθήματα και τις εμπειρίες μας, δηλαδή με την ευρύτερη ανθρώπινη φύση. Το κουκλοθέατρο είναι μια τέχνη που εκμεταλλεύεται την ικανότητά μας να αποδίδουμε ανθρώπινα χαρακτηριστικά σε αντικείμενα. Οι κούκλες μπορούν να εκφράσουν μια ευρεία γκάμα νοημάτων. Η απλότητα της έκφρασης μιας κούκλας κάνει το κουκλοθέατρο μια ισχυρή δύναμη για τη μεταφορά ιδεών και συναισθημάτων.. Ο καλλιτέχνης εκφράζεται μέσω της κούκλας και δημιουργεί επί της σκηνής από το τίποτα, τα πάντα. Ένας ολόκληρος κόσμος που ζει, ανασαίνει μπροστά σου και χάνεται όταν η παράσταση τελειώσει.. Η διαδικασία μπορεί να επαναλαμβάνεται με τον ίδιο τρόπο, όμως ο κόσμος μας είναι κάθε φορά διαφορετικός.
-
- Σκοπός μου στο εργαστήρι θεατρικής μαριονέτας για ενήλικες είναι να αναδείξω το πλούσιο περιεχόμενο, την ποικοιλομορφία και τις σύγχρονες δυνατότητες μιας πανάρχαιας τέχνης και να παρέχω στους συμμετέχοντες την γνώση μου για το επάγγελμα του κουκλοπαίχτη και του κουκλοποιού
-
- Στόχος μου οι συμμετέχοντες να αναπτύξουν την τέχνη και την τεχνική της θεατρικής μαριονέτας.
-
- Το προγράμματα θα εστιάσει στην τέχνη της θεατρικής μαριονέτας, μιας μορφής τέχνης που συνδυάζει την παράδοση με την τεχνολογία. Με καταγωγή από τις τελετουργίες των πρωτόγονων λαών, η θεατρική μαριονέτα κουβαλάει μέσα της μια ισχυρή δύναμη και βαθιά γνώση.
-
- Η θεατρική μαριονέτα αποτελεί μια ανεκτίμητη πολιτιστική κληρονομιά που, δυστυχώς, κινδυνεύει να χαθεί.
-
- Λόγω της εξειδίκευσής της, η θεατρική μαριονέτα είναι μια τέχνη που απαιτεί βαθιά γνώση και εμπειρία. Όλο και λιγότεροι άνθρωποι κατέχουν τις απαραίτητες γνώσεις για να την καλλιεργήσουν και να την μεταδώσουν στις νεότερες γενιές.
-
- Στα προγράμματά μας, θα εξερευνήσουμε τη δυνατότητα συνδυασμού της παραδοσιακής τεχνικής της θεατρικής μαριονέτας με σύγχρονες επιστήμες, όπως η φυσική, τα μαθηματικά και ο προγραμματισμός. Θα δείξουμε πώς αυτή η σύνθεση μπορεί να οδηγήσει στην δημιουργική έκφραση.
Εχω ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο, μοιράζοντας την χαρά της τέχνης σε παιδιά και ενήλικες. Έχω την ικανότητα να συνδέομαι με το κοινό σε ένα βαθύτερο επίπεδο. Πιστεύω ότι το κουκλοθέατρο έχει τη δύναμη να θεραπεύσει και να εμπνεύσει, και αυτό είναι κάτι που προσπαθώ να μεταφέρω σε κάθε μου παράσταση.
Η τέχνη πρέπει να είναι προσβάσιμη σε όλους, ανεξαρτήτως ηλικίας ή κοινωνικής προέλευσης. Μέσα από τα μαθήματα και τα εργαστήρια που διοργανώνω, προσπαθώ να μεταδώσω το πάθος μου για το θέατρο στις νεότερες γενιές και να καλλιεργήσω νέους ταλαντούχους καλλιτέχνες.
Ως μέλος της UNIMA και του ΣΕΗ, συνεργάζομαι στενά με άλλους καλλιτέχνες, ανταλλάσσω ιδέες και εμπειρίες, και συμμετέχω σε διάφορα καλλιτεχνικά προγράμματα. Πιστεύω ότι η συνεργασία και ο διάλογος μεταξύ των καλλιτεχνών είναι απαραίτητα για την ανάπτυξη της τέχνης και του πολιτισμού.
Πιστεύω στην εκπαιδευτική δύναμη του κουκλοθέατρου και στην ανάγκη για συνεχή καλλιτεχνική αναζήτηση….”